日本是世界上最讲究包装的国家之一,近年来环保的概念深入人心,使日本在商品包装方面也开始追求简单和绿色。那日本包装设计是怎样的呢?

  1、用气息设计,超越符号设计

  

  时至今日,符号设计依然是中国包装设计的主流。所谓的符号设计,一般包含两种:一则我们熟悉的品牌logo,另一个种是以辅助图案为主的符号。在中国快消品中,大部分品牌,依然在符号设计里转圈圈。而日本设计,logo呈现已经退居其次,取而代之的是包装独特的品牌气息。

  这两者最大的不同是,符号设计目的是让消费者记住品牌符号,产生重复购买;而气息设计则是让消费者凭直觉便喜欢上这个品牌,让消费者潜意识里与品牌“气息相投”。

  

  2、用审美冲击,超越视觉冲击

  

  视觉冲击力是西方现代商业设计的主调。西方国家喜欢用“色彩心理学”做设计,这是典型的功利主义。然而,当所有的品牌都在强调视觉冲击力的时候,站在一列货架面前,消费者看得眼花缭乱,什么也记不住,什么都看不进去。

  

  反观日本设计,则强调“审美冲击力”。什么是审美冲击力?就是用一种全新的审美意境,来塑造品牌。

  

  

  3、用简约设计,超越繁复设计

  

  设计的下一个方向之一,是从繁复到简约。日本的包装设计,看似简单,其实不简单。在日本包装中,将日本文化、禅意、与商业广告学进行了完美的融合。同时,日本人对中国汉字、书法的热爱与应用也让人惊叹,原来不是汉字不好表现,而是我们还没发现它的价值。

  4、用拟物设计,超越图案设计

  

  早期的包装设计,喜欢将实物照片放置在包装上,也常常被人们认为“土、俗、糙”的包装设计。后来,设计界用图案、色块取代了实物照片,开创了图案设计。但是随着图案设计的普及,拟物设计又开始被人重视。日本设计师便在拟物设计上,来了一次逆袭。日本设计师发现了,产品本身的美感,让产品自己在包装上说话,这也是一种超越性的探索。

  

  5、用环保包装,超越过度包装

  

  日本作为一个岛国,资源紧缺,所以在设计上,他们也非常注重环保。一则使用天然环保材料,如箬叶,竹子等。二则使用简单的纸质包装。反观国内的设计,却只图其表,用塑料做的竹节,虽然看起来比日本人的真竹筒还鲜嫩美观,却失去了环保的本质,真是舍本逐末。